【央视艺评】吴为山：写意精神与雕塑

《上善若水——老子》作于2005年

现代写意雕塑

现代写意雕塑，是凝聚中国文化精神的视觉呈现。它源自天象地脉的造型意象，合于中国古代“天人合一”的大宇宙生命理论，表现为“象”、“气”、“道”逐层升华而又融通合一的动态审美。其点画、开合、节奏，同化于自然草木，对应于天地阴阳，合拍于江海律动，生发出无处不在，无处不可感的文化与宇宙气象。

现代写意雕塑的创作，是一个“虑以图之，势以生之，气以和之，神以肃之，合而裁成，随变所适”的过程，它没有完整的逻辑分析程序，而是依靠直觉迅速理解并生成自足的意象，具有唯一性、偶然性和随机性。创作者处于灵感和激情之巅，精神高度集中，技艺纯熟精湛，用最少的时间捕捉对象的瞬间面貌和情感状态并提炼其精华，实现由“技”向“道”的升华和转变。这里的“道”，不仅是目的、终点，同时也是起点、过程。它凝聚理想和情感，跨越时间和空间，透现生命的信仰，彰显精神的价值，是一座架于作者、观者和表现对象之间的永恒之桥梁。

现代写意雕塑筑基于“天人同构”的宇宙意识，彰显于本体之“道”的深广体验，乃本心之灵动、文化之丰厚、科学之理性、技艺之精纯、人性之圆融的辉映、互渗、汇合与凝练，它的审美意蕴可以通过以下八个方面来理解：

一、“儒道互补”的文化结构。现代写意雕塑以儒道互补作为文化结构，意味着它强调人为与自然的相互补充和相互渗透。其中，儒家美学为现代写意雕塑提供了秩序、规则和习惯，而道家美学则对雕塑中的异化现象进行消解，以保持本真、自由和创造。两者互补的文化结构，使现代写意雕塑在涵纳中国传统美学精神的同时，保持着旺盛的生命力和创造力。

二、“气韵生动”的内在生命。现代写意雕塑将“气”视为一种介于物质与精神、有形与无形之间的生命本体。所谓“气韵生动”，其实就是宇宙中鼓动万物的“气”的节奏化、音乐化。中国人从天地之动静，四时之节律，昼夜之来复，生死之绵延中，感应到“气”之运行的节奏、条理与和谐。现代写意雕塑的“气韵生动”，正是体现这来自宇宙之“气”的运行特征。

三、“游观洞察”的观照方式。现代写意雕塑以心灵之目观照社会万象和自然万物，是一种将个人小我生命融入人类、宇宙大我生命的具象化。一方面，观照者“荡思八荒、神游万古”，将心气五官呵成一个有机完整的动力结构，由外而内，由表及里，揭示本质，去蔽显真；另一方面，观照者“纵浪大化，与物推移”，合拍于大自然的生生节奏，与“道”浑然同体，与“气”浩然同流，并通过作品体现空灵动荡的宇宙情怀，反映人与自然和谐共振的深层意蕴。

四、“虚实相生”的创作法则。宗白华先生说过：“静穆的观照与飞跃的生命，构成了中国美学精神的两元。”此精神之两元落实到现代写意雕塑中，便是“虚”和“实”。“虚”是流荡不已的通灵气韵，“实”是充实光辉的审美意象，二者互摄互动，即为“虚实相生”。一阴一阳之谓道，一虚一实之谓艺。阴阳摩荡、虚实相生，是现代写意雕塑一贯遵循的创作法则。创作者用在场暗示出不在场，融景物于情思，以实为虚，化实为虚，在天地之外别构一种灵奇，于活泼的崭新境界中弥散出生机回转、绵厚深长的审美意味。

《昙曜像》作于2010年

五、“境生象外”的审美生成。“虚实相生”的创作法则，必然通往“境生象外”的审美生成。境即意境，由两部分组成：一是实境，或曰意象；二是虚境，属于一种哲理性的审美体验。意境的生成，需要创作和欣赏的两相结合。所谓“一沙一世界，一花一天国”，一沙一花，本就是大道的创化，若创作者巧撷妙构，便可表真挚之情，状飞动之趣，传气韵之灵，达宇宙之理，令观者感受盎然的生命情调，领悟幽邃的宇宙美感。

六、“澄怀味象”的生命体验。中国美学认为，人的存在相融于生生不息之宇宙，人的情感相通于化育流行之天地，世界是一个浩荡不竭、流衍互润的生命整体。所以，现代写意雕塑也十分注重生命的体验，而这种体验源于最自由最充沛的自我，它“真力弥满，万象在旁”，掉臂游行，超脱自在。“澄怀味象”，需要先“澄怀”，即“疏瀹五脏，澡雪精神”。而“味象”，则需要以全部身心功能去容纳整个宇宙万物，在泯化物我的境界中与大化同流。这是一个澄澈心怀，朗现意象，主客体同步升华的过程，不仅灵魂和生命的审美思致由此而产生，鸢飞鱼跃和通透澄明的世界亦由此而敞开。

七、“妙悟自然”的欣赏特征。现代写意雕塑的审美欣赏，其实是一个从“观”到“味”再到“悟”的过程。在此，“妙悟自然”为“无心合道”的终极境界，主体“点破一窍，眼力穿透，便见得山川之高远，风月之清明，天地之广大，人物之错杂，万象横陈，举无遁形。”“妙悟自然”冥物我、合内外，以生命的智性创造，洞悉世界的表象，在直觉中发现自性，在自性中观照世界，以物照心，物我互照，点亮生命之灯，照彻无边时空。

八、“高明中和”的最高理想。《礼记·中庸》有云：“中也者，天下之大本也，和也者，天下之达道也。”现代写意雕塑的最高审美理想，正是一种“中和”境界。但此“中和”，是灿烂之极又归于平淡的高明之“中和”。用董其昌的话来说，就是“笔势峥嵘，辞采绚烂，渐老渐熟，乃造平淡。实非平淡，绚烂之极”。

可见，现代写意雕塑的审美意蕴，既有儒家的敦厚沉郁、静穆中和；也有道家的与物推移、彰隐自若；还有禅宗的随缘卷舒、任性旷达；更有贴合时代的开拓进取、自由自足。于此，阴阳之道，天人之气，自然之态，乐舞之魂，书法之魄，丹青之韵，诗骚之情，凝合冥结，共同铸就了现代写意雕塑的精神意志和风度气派。