“生命的壮彩——姚钟华绘画艺术展”亮相中国美术馆

来源:央视网 | 2016年10月27日 14:05
央视网 | 2016年10月27日 14:05
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展览现场

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姚钟华先生1939年出生于云南昆明,1959年毕业于中央美术学院附中,1964年毕业于中央美术学院油画系。现任云南油画学会名誉主席,云南省文史研究馆馆员,一级美术师。曾任中国美术家协会四届理事,中国油画学会常务理事,云南省政协委员,云南画院副院长等职。

姚钟华先生是当代云南画坛的领军人物,他的艺术创作专注于描绘云南独特的少数民族形象、地域和风俗,其风格凝重而奔放、情真而彩壮,高度提炼而不失精微,在艺术上既有时代与民族的特色,更具有个人独特的艺术风格。在展览中,我们将看到姚钟华先生各个时期的代表性作品,如《背水的阿佤》《僾尼山春色》等少数民族风俗油画,具有浓重的、强有力的视觉感和冲击力,最具蓬勃的生命力和激越的感染力。他在中央美术学院的本科毕业创作《撒尼人的节日》,让我们体认到姚钟华先生在绘画创作题材选择上,极早地确立了鲜明的地域性特征,以他的云南家乡,滇中高原、三江并流的雪山峡谷、林莽苍苍的热带雨林为主要描绘对象,在其艺术作品中呈现了社会生活的深刻性、以及艺术语言的现代性和独特性。姚钟华创作的《金沙天堑》《雨林村寨》等风景油画创作,将中国画的笔情墨趣和大山大水的壮阔意境用油画语言表达出来。他所描绘的山岳江河,蕴含着无穷的生命律动。

展览现场

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姚钟华先生创作于20世纪60至80年代的水粉写生作品,如《傣家的后院》《金秋放牧》,无疑是艺术家认识自然、体验生活的重要方式,并在此间磨炼了灵快笔触,在“境”与“我”的交融互动中激发了灵感,更是独具韵味,那是一种别致的乡土味,爽利明快、微妙细腻。姚钟华先生从油画转向水墨始于20世纪70年代,在一直坚持油画创作的同时,又不断以水墨继续从事艺术创新。他的水墨、重彩、漫画作品,如《画龙点睛图》《瑞丽江畔》,题材较油画更为多样,风俗人物、意象山水、神话历史、时事世相,意境悠扬,是画家内心在激越之后归于自在和淡然的心境使之。

展览开幕式之后还将在中国美术馆七层学术报告厅举行研讨会,会议有姚钟华先生的师长、同学、美术理论界专家们参加。

 

编辑:韩丹 责任编辑:
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